Our work, their stories
如何做出年輕人熱愛的產品?
這是一個很復雜的問題，它涉及產品、營銷和服務等多方面的工作。我認為，必須到年輕人生活的第一現場去，感受下那里不一樣的環境和溫度，才能積累起做產品的感覺。
亞文化是今天年輕人的第一現場，所以是產品經理的必修課程。
第一現場的參與感
為什么要到現場?我們可以看個例子。大家知道百度有個產品叫百度搜索風云榜，它能展示不同年齡層用戶的搜索關鍵詞排名和趨勢。
我們選擇視頻內容的搜索結果就會看到，不同年齡人群的搜索構成是不一樣的。盡管有的內容類別一致，比如《一路向西》和《色戒》，但它們的排名顯著不同。
更重要的是，這些排序反映出了人群間的消費場景差異。年輕人的荷爾蒙旺盛，所以《一路向西》和《色戒》這樣的“神片”一直排名靠前，而且在電腦上在線觀看，不受影院排期影響，《小時代》下架已久還位居前列。而三十多歲用戶搜索的電影榜單基本就是現在電影院上片的排序單，他們已經培養起到電影院觀影的習慣了。
如果我們想了解年輕用戶看電影的喜好，跑到電影院去調研他們的習慣就顯然有問題。所以我們得找現場。什么樣的年輕人現場最有觀察價值，人群興趣趨向最一目了然呢?答案是充分展示他們興趣和表達方式喜好的亞文化群體社區。早期說來，這類社區有貓撲、貼吧和豆瓣興趣小組等，而最近幾年新晉躥
紅的則有表達方式更豐富、更直觀的彈幕視頻網站和暴走漫畫等。“B站”是當下最流行的彈幕式視頻分享網站，我第一次看到視頻上疊加的評論滿屏紛飛，真是震驚了。面對每一分每一秒都是鋪天蓋地的文字，我的第一反應是，這里面的視頻怎么看呢?但我的同事說看得挺過癮的，于是我強迫自己看了15分鐘，結果眼睛還是花的。
堅持看半小時后，我開始有點頓悟的感覺，畫面看得下去了，會發現眼中的畫面和評論是可以分離的，你想看畫面就看畫面，想看評論就看評論。請大家一定要試試。那種感覺就類似我們小時候看三維立體畫:在二維平面看3D，眼睛不是要聚焦嗎，突然間就變成三維的了，就是這種感覺。
簡單看起來，暴漫和彈幕的共同點似乎是惡搞。有時候，所謂的成熟人群會說，"90后”、"00后”沒救了，整天就會惡搞。但稍微仔細觀察下，我就發現這不僅僅是惡搞，除了惡搞視頻、動漫之外，或許你很難想象，年輕人們還會通過彈幕看易中天講歷史等。
如果說起彈幕視頻站的鼻祖—日本的UGC視頻網站NICONICO，就會發現彈幕更多是一種工具價值和觀影方式的變化—彈幕視頻站甚至滲透到了日本重大政壇辯論直播中:不同黨派候選人的政治立場激辯網絡直播被用到了NICONICO上，人們對不同政治家的表現進行即時評價。
彈幕本身是一種內容，但不限于此，它更代表了新一代年輕人看視頻的方式。我常常想起十多年前，每次跟父母一起看電視時，我就在玩手機玩電腦，而父母會對此不悅，會嘮叨說看得不夠專心。同理，我們對彈幕起初的詫異只是對年輕人行為的不理解而已。
事實上，成規模的亞文化群體聚集的社區不僅僅是內容的產生源，背后也都有著成體系的產品機制的支撐。
彈幕視頻網站就提供了完善的彈幕生成工具，其中還有些高級小功能幫你達到神一樣的彈幕效果。彈幕能夠興起的關鍵保障就是，它不僅僅是一種表達方式，還提供了了一個很完整的產品鏈平臺。暴漫也是如此，他們也有相應格式化的平臺和工具。實際上，暴漫里面經典的表情，都是預制的，就是可以在已有的視頻和圖像基礎上進行二次創作。正是這些強大、完整的產品平臺，發動、鼓勵、支撐了大量的亞文化族群參與者一起進行二次創作。其實這也符合后現代文化的特征:大眾創作并消費，以及對經典元素的解構、戲仿和拼貼等。而且相比專業制作者生產內容，然后通過專業媒體分發渠道向大眾廣播的傳統模式，有完善產品體系支撐的亞文化社區能提供面對廣大用戶的更低門檻參與熱情、更繁盛的二次創作生態。用工程師們更熟悉理解的例子來說，開源社區的本質就是二次創作。只不過，在大眾消費領域，不少亞文化社區的影響力更八參與門檻更低而已。
這是一種進化，這些充分產品化的“第一現場”提供了“超臨場感”，也提供了進行二次創作的工具。借助這些工具，年輕人的二次創作刁‘能以更低門檻展開，并從中獲得極強的參與滿足感。年輕人總是渴求不同的個性并渴望找到同好。只是過去由于傳媒覆蓋能力和工具fa乏，使得這些有想法的年輕人能夠接觸和影響的人群有著極大的局限性;而現在，受益于日益發達的移動通信服務、社交網絡、暴漫和彈幕站等提供的產品化工具體系，年輕人群如今更容易定義自己的不同，找到具備相近特質的伙伴，并更容易地傳播自己的想法。
正是這些年輕人結成了各異的亞文化同好群體。所以我們希望真正理解他們的喜好，就必須到亞文化群體的第一現場。
